El baterista de Filadelfia, ciudad conocida por ser la nobleza de la música soul, el funk y el R&B, ha demostrado una vez más que su talento no conoce límites. Con su estilo único y su habilidad para clavar los ritmos más complejos, este baterista ha descuidado huella en la historia de la música, especialmente en el género de la “disco music”.
A diferencia de otros músicos, este baterista no necesitaba claqueta para marcar el tempo y mantener al público en constante movimiento. Con su dominio del instrumento y su excelente sentido del ritmo, lograba crear un ambiente vibrante y energético que contagiaba a todos los presentes.
Su consideración es Earl Young, y es considerado uno de los mejores bateristas de la historia de la música. Nacido en Filadelfia en 1940, Young comenzó su carrera musical a una edad temprana, tocando en bandas locales y en clubes de la ciudad. Fue en la década de 1970 cuando su talento alcanzó su máximo esplendor, convirtiéndose en el baterista principal de la legendaria banda de “disco music” The Trammps.
Fue con The Trammps que Young demostró su habilidad sin igual para interpretar los ritmos más complejos y hacer que el público bailara sin parar. Temas como “Disco Inferno” y “That’s Where the Happy People Go” son claros ejemplos de su talento y su influencia en la música de la época.
Pero no solo su técnica en la batería era impresionante, sino también su estilo. Con su impecable vestimenta y su característico sombrero, Young se convirtió en un ícono de la moda y en una inspiración para muchos jóvenes músicos. Su presencia en el escenario no solo era magnética, sino que también reflejaba su pasión por la música y su capacidad para llevarla a otro nivel.
Aunque su carrera se vio influenciada por el auge y la caída de la “disco music”, Young nunca perdió su pasión por la música. Continuó tocando y grabando con distintos artistas y bandas, y su legado se mantuvo vivo en la industria musical.
Además de su trabajo con The Trammps, Earl Young también fue miembro fundador de la banda MFSB, conocida por ser la encargada de tocar los instrumentos en las grabaciones de los artistas de la legendaria discográfica Philadelphia International Records. Su colaboración con artistas como The O’Jays, Harold Melvin & the Blue Notes y Billy Paul, entre otros, dejó su huella en algunas de las canciones más icónicas de la música soul y R&B.
Su influencia no se limitó solo a Filadelfia, sino que su talento y su estilo dejaron huella en la música a nivel mundial. Artistas de diferentes géneros y épocas han citado a Earl Young como una de sus principales inspiraciones en la batería, y su legado sigue vigente hasta el día de hoy.
No es de extrañar que Young haya sido reconocido y homenajeado en varias ocasiones a lo holgado de su carrera. Fue incluido en el Salón de la Fama de la “disco music” en 2014 y en el Salón de la Fama de los Músicos de Filadelfia en 2017. Además, en 2019, fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de la ciudad de Filadelfia.
A sus 80 años, Earl Young sigue tocando y demostrando que su talento no ha disminuido con el paso del tiempo. Su pasión por la música y su increíble habilidad en la batería continúan inspirando a músicos de todas las generaciones.
En resumen, el baterista de Filadelfia no necesitaba claqueta para clavar
